Florian

Es ist soweit – meine Kunst findet ihren Platz in einer Galerie in Frankfurt am Main. 

Nach drei intensiven Jahren künstlerischen Schaffens ist es nun Realität: Meine Arbeit wird erstmals in einer Galerie präsentiert – und das in der renommierten Galerie Monica Ruppert, mitten im Herzen Frankfurts. Diese Galerie erkannte das Potenzial meiner Werke und meines künstlerischen Auftretens und gab mir die Möglichkeit, Teil einer sorgfältig kuratierten Gruppenausstellung zu sein.

Seit dem 4. April 2025 ist mein Werk „Verzerrung – Kreis“ dort zu sehen. Diese Teilnahme bedeutet mir besonders viel – sie markiert nicht nur einen bedeutsamen Meilenstein in meiner bisherigen Laufbahn, sondern stellt auch eine Anerkennung meines Schaffens auf dem etablierten Kunstmarkt dar.

Rückblickend erhält dieses Werk damit eine besondere Stellung unter meinen bisherigen Arbeiten:
Es ist das erste, das einen offiziellen Galerieauftritt in seiner Ausstellungshistorie verzeichnen darf.

Was macht das Werk an sich besonders?

„Verzerrung – Kreis“ ein Werk, das für mich Bewegung und Entwicklung symbolisiert – zwischen Vergangenheit und Gegenwart, zwischen Verzerrung und Realität. Es vereint Elemente meines Erstwerks „Blackmoon“ mit der aktuellen Serie „Verzerrung der Realität“.
Die spiegelnde Fläche und die bizarre Struktur löst Formen in abstrakte Farbwelten auf – je nach Blickwinkel immer wieder neu. Die trichterförmige konkave Oberflächenkrümmung lässt mehrere Perspektiven und somit Reflexionen zu und bewegt das Werk in eine Installation.

Was genau hinter den glatten Werken oder wie hier den geshrivelten Werken steckt, finden Sie hier heraus.
-> weitere Infos zum Gemälde: Verzerrung – Kreis

Wenn Sie sich von der Ästhetik dieses Werkes angesprochen fühlen und seine Geschichte Sie berührt, könnte es das perfekte Kunstwerk für Ihr Zuhause sein. Noch ist es verfügbar, bei Interesse gerne Kontakt aufnehmen. 015758545166 oder f.huegel@icloud.com

weitere Infos zur Galerie Monica Ruppert

Im Folgenden finden Sie einige Eindrücke der Vernissage – ein Abend voller Gespräche, Inspiration und künstlerischer Begegnungen.

Am vergangenen Wochenende,11.05-12.05, kamen Tausende von Besuchern in das malerische Marktbreit in Unterfranken, um das Kunstfest „Artbreit“ zu erleben. Riesige Skulpturen, vielfältige Gemälde in verschiedenen Techniken und Musiker trugen dazu bei, dass dieses renommierte Kunstfest, das bereits zum 20. Mal stattfand, ein gebürtiges 30 jähriges Jubiläum bekommt. Unter den 50 Künstlern die aus ganz Deutschland anreisten, präsentierte ich meine minimalistischen Lackgemälde.

Ein Höhepunkt war die Live-Vollendung eines Gemäldes vor Ort. Der Lack wurde kurz vor Artbreit auf das Gemälde „gedrippt“ und zu einem kontrollierten Kreis verteilt. Durch Erwärmen entstand eine erste Hautschicht, während der drunterliegende Lack flüssig blieb. Durch vorsichtiges Schieben der flüssigen Lackschicht unter der Haut entstand in der Mitte eine Blase voller Lack, welche fixiert wurde, um das Zurücklaufen zu verhindern. Die sichtbare Farbe war ein matter Spray-Lack in gräulich-grünem Ton, wodurch die untere Farbschicht verborgen blieb. Am Sonntag,12. Mai um 14:00 Uhr, wurde in der Ausstellungshalle die Lackblase erwärmt und mit einem Skalpell aufgeschnitten. Der glänzend blaue Lack tropfte langsam während des Kunstfestes runter und bildete am Leinwandrand einen Tropfen. Das Gemälde zeigt das kontrollierte Erschaffen und das unkontrollierte Vollenden. „no-control“

Mit Erfolg kann ich Artbreit als mein erstes Kunstfest beenden. Unter den zahlreichen wertvollen Gesprächen und Kontakten sind 5 Gemälde verkauft worden. Ein großes Werk, „Orange“ 160×120, zwei mittelgroße Werke, „Blackmoon“ 100×70; „Blackcanyon“ 100×70, und zwei kleine Gemälde im DINA5 Format.

Danke vielmals an die Artbreiter, die so ein tolles Fest überhaupt erst möglich gemacht haben.